原标题：法国上映《中国蓝》 画家钟德以乡愁与海水创造的蓝色水墨家园

　　

 　　近日，纪录片《中国蓝》在法国上映，片子的主角是一位来自中国广西的“80后”青年画家钟德，纪录片讲述的是他在北京探寻蓝色水墨创作历程，这是一个关于“色彩”与“理想”的故事。这位画家先后花了十多年的时间考察了黄海、渤海、南海、台湾海峡、太平洋等海域，尤其是东海至马六甲海峡段的海上丝绸之路。以水墨画的艺术形式来表达海洋变迁和繁荣，审视海洋水墨画新的建构形态，或立意深邃，章法独特，以形势入形，写意出海洋的艺术形象。并先后于2015年、2016年的“世界海洋日”之际在西安、北京举办个人画展，引起社会各界的关注。2016年12月4日，他受法国旅行频道之邀拍摄《我的色彩之旅—中国蓝》纪录片。该片是通过蓝、黄、红、绿四种颜色来展现中国的人文、艺术和风光的大型专业纪录片，摄制组先前通过审核青年画家钟德的蓝色水墨系列作品后，集中将他作为蓝色主角进行拍摄。并介绍了他多年来行走万里海疆思考以蓝色为主题的艺术创作历程，向世界展现与推介中国蓝色文化。　
 

 
　　纪录片以首都北京为背景

　　法国导演采用独特的拍摄手法，灵巧地将观众导引进中国的首都北京，逐而呈现出这座城市的移民，开放，创新，包容的印象。纪录片的同期声和配乐剪辑也同样让人感受到影片中的精彩艺术魅力，尤其是记录表现了在北京繁华高楼以及热闹街巷上，让越来越多的人从祖国的大江南北来这里寻梦。他们从开始的不适应和排斥，到慢慢融入这个北京，天南海北的氛围汇聚成独特的北京气息，片中巧妙地将北京这座城市空间与一位青年画家的创作空间两者结合。　
 

 　　八年前，画家钟德从广西海边来到茫茫人海的北京，在这一文化大背景下，就他而言，蕴含着离别乡土与在他乡等等真挚情感所投入而生化出来鲜活的艺术气息。由此可见，这种“从哪来，到哪去”的试问，不断地给画家带来了更多思考。纪录片先后拍摄录制了他在北京艺术区专访讲述、工作室创作现场以及整个首都的社会外景融入等系列内容，进一步展现了他在艺术上的观念追求以及自身对于北京人文自然环境的独立思考，成为本片的最大亮点。
　　

 
　　他从“海上之路”到“海岸线”

　　多年来这位画家从中国南北海岸线起止开始收集他所要的创作素材，由他最初的故乡北部湾进而一步步地展开来，对海水和故乡的迷恋，转变为他心中挥之不去的一个创作问题。这种对于浓郁乡土以及漂泊离乡的感知，当中所展现出来的蓝色水墨艺术风格，也相继他在西安和北京的“海上之路”和“海岸线”两次个展主题获得了极好的契合。　　

 
　　2016年以来钟德开始创作的《海岸线》系列，逐步展现出他对蓝色水墨的多重思考空间，在这一系列作品中，他试以海平线来屏蔽某些事物，或者设计了一个与海水有关或者无关的形象，在一个蓝色的环境进行对话，往往整个画面呈现出宁静的迹象，在他的画中难以见到汹涌澎湃的浪花，很多时候作品的情绪来自钟德对整个环境所引发情感的微妙把握，更多的创作灵感来自于平时生活中观察，并通过特定的形式抽离出生活的经验，在这种在别处中的大都市“人海”中设法寻找到自我平静的“脑海”，由此可见，他从最初的怀念乡土转化成一种对于理想愿望的真切渴望。在广西北部湾原生态的生活状态中，他对这种形象极为熟悉，再过度到一些陌生环境——北京，所有得作品都源于他对自身感受和对周遭世界的体验，敏锐而独特，心灵的真实能够在艺术表达中得以实践，钟德更多对社会集体呈现的状态和社会现实产生关照和思考。可以说，这些生活上的色彩源于他儿时的记忆，始于北部湾，更延伸至大千世界茫茫人海中。作品中所呈现出来的色彩，延伸出来的是中国人对于某一种颜色的选择认同，画家通过展现自己眼中的海洋与水墨两种不同的“水”生存与体验方式，思考艺术中表现的特性与以及社会生存空间。　
　

 
　　中国蓝——以乡愁与海水创造的蓝色水墨家园

　　曾经那时，父母与他讲海的故事、哥哥去护航、自己离乡经历等等。这都是他很好地融合文本叙事、人文精神、机械时代的综合情绪，在统一的蓝色格调中，以海为境，以境还人，消解海与人之间生硬概念的区别。其实每个人的心境都有一片蓝，但是这一色彩的表征在复杂浮躁的社会关系中容易被褪色迷失。　　
 

 　　中国蓝，尽管涉及的主题和内容点很多，但是我们把影像镜头的聚点对准到一位青年画家的创作心路历程上，可以观察到从一个人的社会经验到艺术原创的转向，尤其是时空正在变，在聚焦他们发展的同时，也关注着中国的未来。这部片子从策划构思到制作拍摄耗费半年，纪录片力求全面展现中国的人文艺术色彩，当中通过钟德以乡愁与海水创造的蓝色水墨家园，向观众展现出中国人眼中的色彩世界。

免责声明：本文仅代表作者个人观点，与村志网无关。其原创性以及文中陈述文字和内容未经本站证实，对本文以及其中全部或者部分内容、文字的真实性、完整性、及时性本站不作任何保证或承诺，请读者仅作参考，并请自行核实相关内容。